Description
這組三件式的座鐘組，包含中間的座鐘及底座和兩旁的燭台，三件組的設計概念以麥森窯廠最得意的立體瓷偶為主體，並以路易十五的洛可可風格為主軸，著重在曲線的美感，洛可可一詞源於法語Rocaille e Coquille，簡稱為Rocaille，意大利人將其誤傳為Rococo。洛可可風格是路易十五時期在法國宮廷中形成的一種室內裝飾手法，並成為18世紀歐洲蔚為風潮的造型裝飾藝術。不同於路易十四時期的巴洛克風格，強調傢俱繁華氣度來彰顯君主權威，路易十五時期的傢俱迷人、優雅、輕盈，從大自然中吸取靈感，以複雜的波浪曲線模仿了貝殼、岩石的外形，巧妙地描繪當中的纖巧和華麗，將之提煉成一種藝術形式，另外如茛苕(feuilles d’acanthe)、燈心草(joncs)，並重拾渦紋花飾細木鑲嵌技術。除此之外，也強調了適用的輕便性，刻意打破古典主義中的對稱與均衡的藝術規律，因此形成了具有濃厚浪漫主義色彩的新風格。洛可可藝術風格它所呈現出的藝術風格高雅貴氣、繁複多變，在造型上由凸起的貝殼紋樣曲線和莨苕葉呈現出的鋸齒形狀相結合，以C形、S形和旋渦狀曲線紋飾，創造出一種非對稱、富有動感、自由奔放而低調華麗的裝飾藝術。座鐘上方的衣著細膩雅緻的貴族夫婦，引出法國浪漫主義的風情，鐘體纏繞著繁複的花飾，極佳地展現了春日的氛圍，同時之間也強調了麥森不同於其他窯廠，在立體瓷器塑形上的深厚功力，兩旁的燭台上各是代表春、夏、秋、冬的瓷偶，這是一件極其高雅、繽紛和精彩的作品。
佳士得關於Meissen收藏指南的專文中，特別提點出瓷偶收藏重要性
Collecting Guide： Meissen porcelain
在18世紀，瓷器-又被形容為“白金”，是世界上最珍貴的商品之一。來自東方的瓷器貿易蓬勃發展，歐洲各國開始爭相尋求青花瓷的秘方。瓷器是在大約2000年前在中國發展起來的，但是直到18世紀初 Johann Friedrich Böttger發現了神奇配方時，製作它的方法仍然是歐洲人的一個謎，1710年， Meissen 窯廠成立。一直到現今仍繼續生產一些西方最好的商品和雕塑，至今依然是歐洲陶瓷界最受歡迎的品牌之一。
Johann Friedrich Böttger 是一位聲稱自己可以煉製出黃金的鍊金術士，此事被大帝奧古斯都二世得知，他監禁了這位鍊金術士要他證明自己的能耐，無須多言的是他並未真正點石成金但他確實發現了硬瓷的秘方並從而促進了“真“瓷器的誕生。由於 Böttger 的發現，奧古斯都大帝建立了 Meissen 工廠，並網羅了一些藝術家和工匠來生產並裝飾這些難得的臻品。由此開始生產各種不同的產品，從常用的碗碟盤到為藝術而生的花瓶。
這些受聘的工匠開始嘗試各種釉料和形式，並遠從波西米亞引進了玻璃切割機。然後，在17世紀早期，一位名叫 Johann Gregorius Höroldt 的男子從維也納來到這裡，並設立了繪畫工作室，歐洲手繪瓷器的起源也促成了Meissen至今屹立不搖的地位。
在當時窯廠屬於奧古斯都，他對瓷器的狂熱是眾所皆知的，他收藏了大量的亞洲作品。奧古斯都是歐洲第一位量身訂做“真正”瓷器的君主，他開始為自己訂購大量的瓷器，並將其出售給歐陸的大家庭。
最初麥森瓷窯以複製東方形式的瓷器為主。在1720年代，麥森經歷了一個透過模仿來自創中國風格的場景並用來裝飾這些商品的階段。在17世紀20年代末期，還推出了來自日本的 Kakeimon 設計，以及受日本原件啟發的形式。在一些拍品中可以發現早期的麥森，像是 Meissen 的 ’Böttger’ 時期，這是由紅色粗陶製成，但覆蓋著實驗黑釉，以模擬日本漆。儘管此時仍然受到亞洲的影響很大，但透過自創的東方風格融合巴洛克的形式已逐漸形成一種全新的風格。
製作小人物瓷偶的概念最初來自於18世紀初在歐洲各地的時尚餐桌上看到的糖飾（將糖壓入模具中以形成人物，寺廟，大門，車廂，花園和許多其他形式。）這些都非常昂貴且無法持久，因為它們可以被吃掉。瓷器的發明使這些糖偶可以更加永久，並且賦予更高價值。當時的許多瓷器人物 （從田園風光的場景到街頭商人的描繪 ）實際上都被設計成餐桌裝飾，而不像今天那樣坐在櫥櫃裡。瓷偶的主題繁多諸如神話的或寓言的甚至是諷刺的，旨在傳達有關其所有者的信息 （他們的知識水平，他們的軍事實力，甚至他們的幽默感。）Meissen瓷器中最常見的一個人物是Harlequin 哈樂金。他是極受歡迎的喜劇中一位著名角色（這是一種16世紀在意大利流行的通俗劇）這個角色甚至影響了莎士比亞，莫里哀等等。丑角 ：就像其他戲劇中的傻瓜或小丑一樣 ，總是充滿喜悅，這使他深受收藏家的喜愛。
彷彿18世紀從麥森工廠製作出的藏品還不夠滿足奧古斯都的野心，他有了一個驚人的想法，命人創作出等比例的大型瓷器動物 （從異國鳥類到大象和犀牛。）這些動物以真人大小的比例創建，而這首批創作是為了獻給德勒斯登的統治者放置在他著名的日本形式宮殿。這是一項艱鉅的任務，涉及兩位主要塑型大師 – Johann Jakob Kirchner 和 Johann Joachim Kändler (昆德勒)，後者為前者的繼任者，也是麥森歷史上的一位重要人物。 昆德勒的技巧是為模型注入生命，予人栩栩如生的動態感，他的作品今天仍然非常受人尊敬。直至今日 Meissen 最主要的動物瓷偶原型都可以在這位於Dresden的日式宮殿中找到，但爾偶會有一些未被放進此宮殿中的特殊動物原型流落到市場並造成收藏家爭相勁逐的目標。即便是長年研究麥森的專家也無法預測或估計出麥森窯廠數百年來哪一系列產品最具有收藏價值，但是一個顯而易見的事實，就是一件完整精美的瓷偶物件在多數藏家眼中是歷久不敗的。
