德國麥森瓷偶「公牛上的歐羅巴」

年代:1850

尺寸:寬 21  深 16  高 25 公分

Model No:K70

Artist:Christian Gottfried Juechtzer

備註:本件作品最初的設計年代大約為1793年

 

 

描述

【關於塑型大師 Christian Gottfried Juechtzer】

克里斯蒂安·戈特弗里德·尤希策 (1789) Christian Gottfried Juechtzer出生於麥森區域,是一位瓷器畫家的兒子。他從 1769 年開始活躍於麥森窯廠,他已學徒的身分進入窯廠,是塑型大師昆德勒的得意門生,後於1774年成為昆德勒最合作無間的夥伴,1781 年他繼任Michel Victor Acier 米歇爾·維克多·阿西爾,他在 1790 年左右成為麥森塑型部門的首席負責人和藝術總監,最後於 1794 年尤希策 Juechtzer被任命為麥森窯廠首屈一指的塑型大師。在瓷偶的創作題材上,多才多藝的尤希策 Juechtzer從德勒斯登的古董雕塑品和德國畫師,也是新古典主義畫的先驅Anton Raphael Mengs安東·拉斐爾·門斯的取得創作靈感。作為新古典主義運動的鼻祖,門斯徹底改變了當時代的藝術。他的客戶包括國王、王子、教皇和紅衣主教,他活躍於德勒斯登和馬德里,尤其是在羅馬,他收集了最大的古典雕塑石膏模型之一。該系列主要作為年輕藝術家的學習資料來源,也可供該市的貴族和博學的遊客觀看。 1782 年,選帝侯弗雷德里克·奧古斯都三世Friedrich August III為德勒斯頓購置了近 900 個雕塑品,其中近 500 個鑄件至今仍存留,這些都成為尤希策 Juechtzer在構思瓷偶時的非常重要的參考來源,也因此他所創作的瓷偶不僅具有濃厚的新古典主義色彩,多數以古希臘羅馬的故事人物為主角,同時也兼具細膩的藝術美感,在人物的衣著、神情和姿態等細節上都十分柔美且細膩,是世界麥森瓷偶藏家名單中的夢幻逸品。

【關於創作背景】

「公牛上的歐羅巴」這件瓷偶創作的背景故事是希臘神話中非常有名的一段歐羅巴和宙斯的故事,歐羅巴是希臘神話中的腓尼基公主,愛慕她的宙斯變成公牛的形象將她帶往了另一個大陸,後來這個大陸取名為歐羅巴,也就是現今的歐洲。根據神話,歐羅巴是歐洲最初的人類,也就是歐洲人全都是她的後裔。

【關於麥森瓷偶收藏】

佳士得關於Meissen收藏指南的專文中,特別提點出瓷偶收藏重要性

Collecting Guide: Meissen porcelain
在18世紀,瓷器-又被形容為“白金”,是世界上最珍貴的商品之一。來自東方的瓷器貿易蓬勃發展,歐洲各國開始爭相尋求青花瓷的秘方。瓷器是在大約2000年前在中國發展起來的,但是直到18世紀初Johann Friedrich Böttger發現了神奇配方時,製作它的方法仍然是歐洲人的一個謎,1710年,Meissen窯廠成立。一直到現今仍繼續生產一些西方最好的商品和雕塑,至今依然是歐洲陶瓷界最受歡迎的品牌之一。

Johann Friedrich Böttger是一位聲稱自己可以煉製出黃金的鍊金術士,此事被大帝奧古斯都二世得知,他監禁了這位鍊金術士要他證明自己的能耐,無須多言的是他並未真正點石成金但他確實發現了硬瓷的秘方並從而促進了“真“瓷器的誕生。由於Böttger的發現,奧古斯都大帝建立了Meissen工廠,並網羅了一些藝術家和工匠來生產並裝飾這些難得的臻品。由此開始生產各種不同的產品,從常用的碗碟盤到為藝術而生的花瓶。

這些受聘的工匠開始嘗試各種釉料和形式,並遠從波西米亞引進了玻璃切割機。然後,在17世紀早期,一位名叫JohannGregoriusHöroldt的男子從維也納來到這裡,並設立了繪畫工作室,歐洲手繪瓷器的起源也促成了Meiseen至今屹立不搖的地位。

在當時窯廠屬於奧古斯都,他對瓷器的狂熱是眾所皆知的,他收藏了大量的亞洲作品。奧古斯都是歐洲第一位量身訂做“真正”瓷器的君主,他開始為自己訂購大量的瓷器,並將其出售給歐陸的大家庭。

最初邁森瓷窯以複製東方形式的瓷器為主。在1720年代,邁森經歷了一個透過模仿來自創中國風格的場景並用來裝飾這些商品的階段。在17世紀20年代末期,還推出了來自日本的Kakeimon設計,以及受日本原件啟發的形式。
在一些拍品中可以發現早期的麥森,像是Meissen的’Böttger’時期,這是由紅色粗陶製成,但覆蓋著實驗黑釉,以模擬日本漆。儘管此時仍然受到亞洲的影響很大,但透過自創的東方風格融合巴洛克的形式已逐漸形成一種全新的風格。

製作小人物瓷偶的概念最初來自於18世紀初在歐洲各地的時尚餐桌上看到的糖飾(將糖壓入模具中以形成人物,寺廟,大門,車廂,花園和許多其他形式。)這些都非常昂貴且無法持久,因為它們可以被吃掉。

瓷器的發明使這些糖偶可以更加永久,並且賦予更高價值。當時的許多瓷器人物 (從田園風光的場景到街頭商人的描繪 )實際上都被設計成餐桌裝飾,而不像今天那樣坐在櫥櫃裡。瓷偶的主題繁多諸如神話的或寓言的甚至是諷刺的,旨在傳達有關其所有者的信息 (他們的知識水平,他們的軍事實力,甚至他們的幽默感。)Meissen瓷器中最常見的一個人物是Harlequin。他是極受歡迎的喜劇中一位著名角色(這是一種16世紀在意大利流行的通俗劇)這個角色甚至影響了莎士比亞,莫里哀等等。丑角 :就像其他戲劇中的傻瓜或小丑一樣 ,總是充滿喜悅,這使他深受工匠和收藏家的喜愛。

彷彿18世紀從麥森工廠製作出的藏品還不夠滿足奧古斯都的野心,他有了一個驚人的想法,命人創作出等比例的大型瓷器動物 (從異國鳥類到大象和犀牛。)這些動物以真人大小的比例創建,而這首批創作是為了獻給Dresden的統治者放置在他著名的日本形式宮殿。這是一項艱鉅的任務,涉及兩位主要建模人員 – Johann Jakob Kirchner和Johann Joachim Kändler,後者為前者的繼任者,也是麥森歷史上的一位重要人物。 Kändler的技巧是為模型注入生命,予人栩栩如生的動態感,他的作品今天仍然非常受人尊敬。直至今日Meissen最主要的動物瓷偶原型都可以在這位於Dresden的日式宮殿中找到,但爾偶會有一些未被放進此宮殿中的特殊動物原型流落到市場並造成收藏家爭相勁逐的目標。即便是長年研究Meissen的專家也無法預測或估計出Meissen窯場數百年來哪一系列產品最具有收藏價值,但是一個顯而易見的事實,就是一件完整精美的瓷偶物件在多數藏家眼中是歷久不敗的。